假設只用一種化妝品來化妝，你會選以下哪種？

　　A.口紅；B.粉餅；C.睫毛液。

　　這是很久之前看到的一個調查，結果非常有趣，美國女孩選C，日本女孩選B，選A的是國人，有此可見中國女孩有多喜歡烈焰紅唇，而日本女孩估計還是太沉迷於Geisha Look，美國女孩其實是相對而言較懂得化妝的。於彩妝來說，最難畫的是眼妝，而這個區域又是最能有突破的。

　　從Zing為王菲畫的眼淚妝到紅眼熊貓妝，直至《寓言》專輯的“五彩轟眼妝”，他給天後創造的一系列彩妝造型都以眼妝為重點，每一個妝容都是經典，不然怎麼會獲邀幫索菲亞•羅蘭化妝呢？

　　再說回喜歡粉餅的日本人，她們最愛搪瓷一樣的肌膚，而且執著追求“不滅の雪肌”，不過有趣的是過世的日系彩妝大師植村秀最富盛名的化妝道具反而是那美輪美奐的“假睫毛”，想必是受到好萊塢女明星的耳濡目染。將睫毛做到藝術這個份上，應算是功德無量了。先生有句金句：“在妝容裏，假睫毛會成就最生動的表情。”女孩子喜歡芭比娃娃，愛的不僅是那漂亮的玩偶時裝，靚麗頭發，當然還有那如蝶翼般閃的長睫毛。

　　藝術家總是會有一些令人摸不著的行為舉動、言語辭令，在假睫毛的全盛時期植村秀公開反對它，他用自己的俏皮話說：“睫毛的首要功能，不過是保護眼睛的雨遮。”比方打得很形象不是？倘若睫毛真是雨遮，恐怕這些天廣州女孩子化妝包裏的睫毛液應該都打上“防水”或“Waterproof”字樣吧。

那天看到伊夫·聖羅蘭(Yves Saint Laurent)逝世的消息即刻告訴了一個喜歡時裝的DJ朋友，他歎息一聲說：“哎，我一直覺得YSL這個品牌很高貴，因為我不知道它正確的讀音！”聽了不禁有些黯然。那三個曲線字母的連接，仿佛不可攀登的巴黎塔尖……

　　1957年10月24日聖羅蘭的啟蒙恩師克裏斯汀·迪奧與世長辭，他強忍悲痛接下了Dior該年時裝發表會的設計重責，結果因此一炮而紅，被譽為克裏斯汀二世直到1960年。

　　兩年後他與愛人兼事業夥伴Pierre Bergé創立了同名品牌，把“水手外套”提升為高級時裝，之後他所設計的鬱金香線條、喇叭褲、狩獵裝、長筒靴、中性裝等等都成為經典之中的經典，現今仍然是眾多設計師的靈感來源。他與香奈兒都是20世紀法國最偉大的女裝設計師，香奈兒帶領前半世紀，而聖羅蘭雄跨後半。

　　這幾年當時尚界都把焦點放在他的對頭Karl Lagerfeld身上時，聖羅蘭忽然有種美男遲暮的感覺，2002年宣布退休，將品牌交給Stefano Pilati設計。而這個六月，對於聖羅蘭來說才算真正的謝幕，那些花團錦簇，那些情愛糾葛都塵歸塵土歸土，時尚媒體才忽然意識到，大師離我們遠去。

　　“優雅不在服裝上，而是在神情中。”這是聖羅蘭曾經說過的金句之一，從這季Kate Moss所代言的YSL大片裏就能窺見，值得慶幸的是大師的時裝哲學能得以延續。誠如Pierre Bergé在聖羅蘭的喪禮上的演說：人世難免分離，但所有的愛卻永不止……

　　這是一個數學符號，中文名叫“減號”，英文是“Minus”，《現代漢語詞典》釋義：“從總體或某個數量中去掉一部分。”時裝潮流裏的減法叫做“Minimalism”，即簡約主義。

　　上世紀九○年代時裝界掀起的Minimal熱潮就是由先驅Calvin Klein帶領起來，當然那時的CK還不是猥褻地從褲子裏探出頭來的品牌，它代表著簡約、自然和性感。但相信現在看來，最被人熟悉的不過是那內褲。這種風格在Calvin Klein離開後無以為繼，似乎簡約熱潮就這樣死了。

　　同時期的簡約品牌還有Helmut Lang，1999年被Prada集團收購之時，時裝界幾乎都認為該品牌會再上一個台階，但由於設計師拒絕與集團妥協，設計分歧越來越大，原本讓人狂熱喜歡的簡約品牌被扼殺得似垂死天鵝，2006年終於被放生，但Helmut Lang本人卻無心戀戰，現在是藝術家一名，旅居長島。而這個品牌現隸屬日本的Onward集團，主攻白領消費群，姹紫嫣紅開遍，似這般都付與斷井頹垣。

　　當人們都以為簡約已死的時候，穿Prada的惡魔終於憣然醒悟，決定不再糟蹋旗下的另一簡約品牌Jil Sander，請來安特衛普六君子之一的Raf Simons執掌帥印。今年春夏的時裝秀讓眾時裝人士熱淚盈眶看到了Jil Sander的重生，而這位工業設計師出生的君子所設計的高跟鞋，讓人驚豔於建築設計之美。

　　今日我們無奈論是服裝還是環保，都在將生活做減法，無法預言說簡約時代再次來臨，但既然繁複的時裝能夠長盛不衰，難道就沒有一個空間能讓簡約之美延續嗎？當我們哀傷之時，Raf Simons讓希望重燃，“簡著主義”是今夏最好的Style。

　　一個桀驁難馴的少女，耳濡目染之下，成了花魁。手段？已經不用再教，水到渠成本是易事。蜷川實花鏡頭下的任何物體都以一種強烈的生命形態熾熱盛放著，當然包括女人。這次不限於沖曬膠片的平板畫面，當它以適當的速度連接起來，視覺盛宴一觸即發。

　　藝伎、粉面、紅唇、眼線，櫻花、金魚、發釵、圓月，都變成了美麗而有故事的化身。花魁那錦段戲服似孔雀的尾後，即使在地上遊弋也美不勝收。但它更像是金魚，離開了魚缸就會死去。年幼的姑娘從木門裏窺見的纏綿，是活脫脫的立體教科書，只因相同的命運。這命運可以扭轉嗎？

　　勵志要穿上那高高在上的木屐，少女對豔麗華服的渴望是迫切而真實的。江戶時代的藝伎儼然是當時的時尚推手，美的發源地原是煙花柳巷。現今的時裝教科書《裝苑》，所講全都是前世今生的華麗緣，老土與時興就似“玉菊屋”窗戶的糊紙，一點即破。

　　電影最後的樂曲《夢醒之後》，在恬靜的月光下將所有的假象割裂開來，一如打碎梳妝鏡，還是那個脫韁女子，錯亂的思維，金黃的野花，粉櫻的樹海，與並肩而站的兩個人。“如果你跟我走了，你就什麼都沒有了。”“可是這聽起來比什麼都好玩。”或許這才是最簡單，與最純真的兩個人……

http://sakuran-themovie.com/

　　她踩著Manolo Blahnik站在了紐約的城市之巔，她為了一個大人物曾經如臨深淵，她是個來自英國的女記者，她的名字叫Carrie Bradshaw。

　　看著DVD裏播放的《Sex and the City》，恍然察覺劇集其實已經在4年前結束了，但是仍一遍一遍地溫習，為Carrie的感情傷心，為Samantha的豪放大笑，劇集留給我們的又豈止是部喜劇這么簡單，它探討的除了“性”這種事情之外，更多的探討了深刻的兩性關系，試著捫心自問在看片的過程中你有沒有對號入座？有無想過身邊的那位男士究竟是事業有成、風趣幽默的Mr.Big還是平庸但浪漫的Steve，或許你更想得到的是專一而英俊的Smith。

　　最後一季已經看了四、五遍，每次播到Carrie去巴黎受到委屈的場口仍然會鼻子發酸，我們在為愛人不斷付出與犧牲的同時得到了什么？後來才知道我們擁有的多不過付出的一切。當看著穿著紗裙的Carrie奔跑在夜晚巴黎的街頭，心裏不斷在加油喊著快些，再快些，只差一步就可以和Mr.Big相遇。最後終於是那位大鼻子先生找到了紗裙小姐，對，讓男士找到女士是對她們最大的尊重。

　　他在晚風中用自己的大衣包裹著她的身體，留在塞納河橋上的那個吻是那樣深情。到底他們最後在一起，還是仍然分分合合，5月30日SATC的電影版將答案揭曉。對於死忠的SATC粉絲來說，這對佳偶仍欠我們一個完美的大結局。那就讓我們打扮得像劇中人一樣，去影院看Carrie穿上婚紗那動人的一刻吧……

　　黃偉文這個月將推出紙專欄結集《生於天橋底》，預計本年底出周刊結集《死在更衣室》。不是為了幫他做宣傳，而是好看的時裝書越來越少，而好看又好賺的時尚雜志已經所剩無幾。新的時裝設計師不斷冒出來，時尚雜志同樣如此，但合你“心水”的有多少？

　　不是本本時尚雜志都如《VOGUE》一樣長命，熬過十歲已經實屬不易，百年基業堪稱奇跡。大多數時尚雜志都會向國外的《VOGUE》、《i-D》取經，所謂取經指拿其概念加以中國式的演繹，最後出來的都是些非鹿非馬的東西，那中國版《VOGUE》呢？“中國的《Vogue》們從誕生那天起就被定位成複制品，它們的主編也各自領取了西洋偶像。”都是在自我複制，與自我被複制，差異化去了哪裏？

　　百花齊放與百家爭鳴的時代，在時尚堆裏很難看到，那些沒有底氣的雜志總是愛以權威雜志的評論為自己的態度。抱歉，那不叫態度，那只是人雲亦雲，你不能壯起膽子說Dior的男裝這季設計得不好，為什麼？你有沒有去到時裝秀現場？去了坐在第幾排？有沒有看清楚細節位？看圖說話的本事，娛樂記者比你更加在行。

　　死也要死得壯烈，死得其所。今年《號外三十》終於推出了，原味的港式文化雜志集萃，像極了地道的絲襪奶茶，醇香可口，精彩滿溢。它的成功證明了雜志一定要了解本土文化，在固有的特色中以特別的視角去發掘舊東西的新意思，不是新瓶舊酒，而是新瓶新酒，是香檳還是葡萄酒，讀者自知。今日的《號外》已不是“號外”，今日的天星碼頭，也只存在於人們的集體回憶之中。

　　過去的一個五四青年節是不是你最後的一個？當29歲的那條年齡線畫出來的時候，你有沒有傻眼？原來自己已經被踢出了“青年”的范圍。轉眼之間韶華將逝，感覺還未真正精彩活一次，不是不歎息的吧。

　　來，坐低，回憶自己的“前半生”，買過多少件新衣，吃了多少根唇膏，愛過些誰人，到底是像電影般在腦海緩慢放映，還是乏善可陳如電視機裏的雪花片片？原來時間比想象中更容易過去。淩晨坐在新居的地板整理過去幾年的舊雜志，發覺這幾年時尚好似轉了個圈，又回到你面前，誠如今季“波希米亞風”的大熱回歸，壓箱寶貝可以再次脫穎而出，招搖過市。現在不流行二九青年沒關系，過幾年方知道今日的可貴，又將曆史重演。

　　時間遺留下來的有時並非古董，反而是摩登的另類物品。一首《花樣的年華》從周璇的嗓子裏唱出來，迤邐綿延至今，堪稱傳世佳作，加上現代的編曲手法，古舊之歌卻意外洋溢著盎然的青春氣息。其實放在當年來看，何嘗不是給人出位的感覺。張愛玲的《色•戒》被李安重新導演一遍，至少讓男人知道得送女人“鴿子蛋”，因為危難關頭可以救你一命。世說新語也好，歪曲事實也好，有感受都是好的。

　　要是再遠古一點呢？150年前的CHANEL、LV現在簡直可以拍出天價，款式絕對不老氣，不然那朵白色的山茶花怎可以永不凋謝？FLOWER BY KENZO不知不覺也是幾年前的香氛了，那片罌粟花海仍搖曳生姿。花期不在長短，在乎盛放的烈度。錯過花期也不打緊，那就做好准備迎接下一次的盛放。是不是青年也由不得別人來定，只要自己有一顆青春的心，年華仍然如花似錦。

Tong:「這些年，你過得怎樣？」
Mew:「還行，玩音樂挺有意思的。」
Tong:「一個人住，不寂寞嗎？」
Mew:「寂寞得害怕。」
Tong:「為什麼說寂寞得害怕？」
Mew:「小時候寂寞是因為沒有朋友。長大了……卻比那時候還要寂寞。」
Tong:「Mew為什麼會感到寂寞？」
Mew:「不知道怎麼說好……從初二的那個夏天就開始了……所以我常想，如果很愛一個人，我們能忍受有一天，我們可能會失去他嗎？離別這種事，也是生命的一部分。這樣真的能行嗎？我們很愛一個人，卻不害怕他們離開我們。但是我又在想，可以這樣嗎？如果我們不愛如何人，我們還能活下去嗎？這就是寂寞。我這樣已經五年了。我怎麼會不知道它對我的傷害呢。我們剩下的日子該怎麼辦？」

清早Mew醒來，看到Tong留在床頭的紙條：「看你睡得很香，就沒吵醒你。」

A Zhu ：「我一直在想，你們會怎樣生活下去。但是我堅信，你們可以相互扶持生活下去，就算沒有我在。因為你們大家彼此間都有深深的愛，雖然有時會感到有些過頭，以致傷害到了彼此。但我相信，隨著時間的流逝，我們都會明白，愛是永遠都沒有過分的。」

Tong:「Mew。」
Mew:「怎麼樣，Tong。」
Tong:「歌很好聽喔。」
Mew:「聽了後覺得怎樣？」
Tong:「哦……我可能不能和你在一起了。但是這不代表，我沒有愛過你。」
Mew:「謝謝你。那我先走了，朋友等我呢。」
Tong:「等等，Mew……呐，給。」
Mew:「這是什麼？」
Tong:「聖誕禮物。」
Mew:「謝謝你。那，我先走了。保重啊。」
Tong「保重。」

Tong在X'mas Eve終於找到幾年前送給Mew的公仔那缺少的鼻子，雖然那是大了一號的鼻子……Mew對著那只“大鼻子”公仔邊歡笑變流著眼淚……

　　不知道是否真的又要到婚慶旺季了，連陳奕迅上周在廣州的演唱會上都特別獻唱了難得的《婚禮的祝福》。無獨有偶，上周被朋友告知一個同事要結婚了，而且還打算買三萬多的Cartier婚戒。

　　當時一個“嘩”字脫口而出，如果是一個承諾，那折現後為免也太高昂了。如果是一生的承諾折現後有多少張100元的鈔票呢？不禁在心中開始算兩個人生活在一起的帳，柴米油鹽醬醋茶，還有煤氣、電費，數都數不過來。當然這是百年合好的情況，如果中途分道揚鑣，那這本帳算起來更有難度一些，其實最主要的是有些東西真的無法用錢來量化。

　　兩個人從陌生到相識，從相知到鼓起勇氣對對方說“我愛你”那三個字，最後順利踏進婚姻的殿堂，其中的艱辛只有經曆過的人才能深切體會。愛情本不是一件輕松的事情，它是設身處地為對方著想，在危難的時候第一個想到的就是對方的安全。在交往途中，愛人要是有了猜忌與出軌，這段道路必然會有難過、失望與傷心，甚至是一道難以愈合的傷口。如果不幸最後兩人一個向左走，一個向右走，也不要為曾經付出過的一切後悔，只有在我們真正愛著的時候，才能如此真實感受到自己的存在，為愛人的喜怒哀樂渺小而偉大的存在。

　　當設計師Aldo Cipullo為了使人們重拾對愛情和承諾的信念，在近四十年後的今天，使 “LOVE”系列呈現出愛的原貌，愛需恒久努力，愛是心靈的家園。在那最莊嚴與神聖的一刻，為什么回答不是“我愛你”而是“我願意”，因為要用自己最多的愛，心甘情願為對方做出一生的承諾。當你找到那個你願意為此付出的人之時，那就是天使賜予你的禮物。

TITLE:  Florette
 
ARTIST:  Jacques Henri Lartigue
 
WORK DATE:  1944

Flore Ormea, nicknamed Florette, was born on 29 January 1921 in Beausoleil (Alpes-Maritimes).

She met Jacques Henri Lartigue on 12 January 1942, in Monte Carlo. He was 27 years her senior.

Florette became Lartigue's companion and then wife and remained with him for the rest of his life, sharing his passions, experiences and travels.

In 1979 Jacques and Florette decided to donate Lartigue's entire photographic output to the French state in what, at the time, was an unprecedented initiative for a French photographer.

Together, they decided to set up the Association des Amis de Jacques Henri Lartigue to ensure the integrity and proper exploitation of the collection. When Jacques died in September 1986, Florette became vice-president.

In 1990 she published La traversée du siècle, un récit intime et illustré de la vie de Jacques Lartigue (Bordas, Paris).

Florette Lartigue died in Paris on 2 May 2000.

　　最近看報紙，留意到這樣一段新聞：過去一個多月，泳壇有16項世界紀錄作古，其中有15項來自於身穿Speedo品牌鯊魚皮四代泳衣的運動員。國際泳聯隨即做出反應，稱將會在即將舉行的短池遊泳錦標賽上討論，是否需要對已有的泳衣審批步驟與標准進行審議和修改。

　　當時不禁心中一笑，今年奧運會的遊泳選手該穿什麼？其實一直以來泳壇都是Speedo與Arena必爭之地，但從現在一面倒的情勢看來，北京奧運很可能成為前者的泳裝發布會。對於收視率極高的比賽項目來說，這是絕佳的品牌宣傳機會。

　　但要是國際泳聯把這個牌子給封了呢？我們還能不能看到那穿著性感小泳褲馳騁綠波裏的健壯“銀魚”？還有沒有機會看到川保久齡為其設計的最新時尚泳裝系列？

　　我們的生活不都是已經被科技更新了嗎？電視有高清，冰箱能智能控制低溫，那短短的一條泳褲為什麼就不可以有些技術含量呢？以時裝為例，Prada最近幾年不遺餘力地開發新型物料，好比大家可在品牌櫥窗裏看到的大蓬裙，看似無比硬挺又密實的裙子，穿在身上卻那樣輕薄透氣。

　　眾所周知的神奇面霜La Mer就是由曾任職於美太空總署的Dr. Max Huber在一次火箭燃料爆炸中嚴重燒灼後發明的，曆經為期十二年超過六千次的實驗。這一瓶面霜不知造福了多少愛美的人群，甚至名流與明星，可見科技的力量是多麼偉大，它推動著社會進程。

　　回到泳衣本身，只要沒有給遊泳選手明顯的助動力，國際泳聯反應也大可不必這麼強烈，本身這就是遊泳形態的進步體現，而即將在今年奧運發光發熱的“水立方”同樣也是科技造物，這相得益彰的融合，讓今年的奧運會蒙上了科技之光。請讓科技帶給我們時尚的力與美吧！

Click: 川保久齡大戰Speedo實錄

時間：物質存在的一種客觀形式，由過去、現在、將來構成的連綿不斷的系統。是物質的運動、變化的持續性、順序性的表現。

空間：物質存在的一種客觀形式，由長度、寬度、高度表現出來。是物質存在的廣延性和伸張性的表現。

時空：時間和空間。

　　時間和空間的無奈和悲涼是無法跨越的。很多時候我們都在問和我們在同一時間不同空間的那個人，問她：“你會不會跟我一起走？”這是一個淒涼的疑問句式，之所以淒涼，是因為在我們問：“你會不會跟我一起走？”的時候，我們已經知道了答案。我們並不是真的問她會不會跟自己走，我們只是在對一種我們不願面對的時空隔離做出的一點式微的表示。

　　當Tak深情地用日文問王靖雯：“你會不會跟我一起走？”得到的是對方一臉的茫然。

　　造成這種場面的主要原因是語言的不通，其根本原因是不同的地域性即空間的不同。

　　在列車上Tak問機器人wjw1967：“你會不會跟我一起走？”同樣得到的是面無表情。而這次卻是因為時間。

　　那個反應有些遲鈍的機器人要10個小時侯才能體會到當時的情感。更重要的是她愛的不是他。

　　周慕雲問蘇麗珍：“你會不會跟我一起走？”

　　蘇麗珍沉默。

　　“如果你能拋開過去，就來找我！”

　　“這句話好想是對我說的！”（周慕雲獨白）

　　無論是在香港還是新加坡，周慕雲其實放不低的是曾經的那段記憶。

　　此周慕雲非彼周慕雲，有時候，你等的不是事情、機會或者誰。你等的是時間，等時間讓自己改變。

偷窺：瞞著人從小孔或縫隙裏看。

　　偷窺周慕雲秘密的是吳哥石窟的樹洞，它得知的是他對蘇麗珍的一些事情。

　　CC從房頂的洞偷窺到的是他愛的Lulu和別的男人在床上糾纏。

　　而周慕雲在東方旅館偷窺到的是一雙寂寞的黑色高跟鞋表達的戀愛肢體語言。

　　白玲床頭的鏽鐵盒藏著一個性愛秘密，當主人和那個小胡子男人上床次數的增多，不知不覺對他的愛也積累起來。

　　正是因為要瞞著別人，所以偷窺恁地憑添了一份隱秘的愉悅，或許是一份仇恨，亦如CC捅進Lulu身體的利器，和在床單上洇紅的靡麗血之花朵。

哭：因痛苦悲哀或感情激動而流淚，有時候還發出聲音。

　　黑蜘蛛靠著牆腳淚流滿面，淚水浸濕了被周慕雲暴戾熾熱的吻而暈開的口紅。她的哭是因為忘記不了過去，不能重新開始。

　　白玲的掩面痛哭是因為周慕雲永遠不會借給自己一些真感情。

　　只有王靖雯是安靜的流淚，也許這樣的淚才更委屈，因為父親對自己愛的反對，因為不能在愛人身邊蝕骨的思念。

　　Tak的淚是因為得不到一個有聲的答案。

　　還是Lulu的淚最精彩，當她放開過去經曆就當福氣，車廂驟然亮起彩燈映出一張鮮活的笑臉，笑中有淚。Lulu重新振作說：“只要堅持下來，總是有機會的！”

2046就是講述著一個關於愛的主題：愛的對立面，就是一些非愛的東西。人生裏面還是要有愛的存在，不管經曆過什麼事情，遭受過什麼打擊，如果心裏已經沒有愛，那以後也不會再有快樂和幸福。寂寞永生，但只要愛還在心裏，就不至於絕望。

HALL: 01>04  TIME: 21:30 Sep.28,2004

MOVIE: 2046

SEAT: Row 10 Line 12

　　冬去春來，彈指人間。四月，江南梅雨季節的開始，至此陰雨綿綿至人惆悵。

　　屋子的後院，昨夜風雨打落一地繁花。依然新鮮，紫紅、純白似在為離別的故人做祭奠。天妒紅顏，即使他是男子。一個華麗的轉身，今昔如昨，謝幕無關世人，是自己認為已無所追求。如若他也有權愛，同樣他也有權不必被愛。

　　打一把珠灰色八個骨傘，雨水在傘簷下綻開，沾濕鞋。有TAXI迅疾飛過，積水濺到淺藍色的仔褲，留下如牆壁斑駁的黴點的印子。一直喜歡在陰霾的天氣穿亮色的衣服，極容易髒，但也不打緊。輕松在街中散著步，愛侶在飛奔，各有幸福的腳印。有些美麗只得一季，多出一秒，權當意外。我在整個城市遊走，不泄露一點行縱……

　　聽說那歌手快結婚了，在浪漫的巴黎亦或愛琴海。還是選希臘吧，她那套女神裝實在漂亮，宛如穿上了凡間霓虹。有人曾說她也許很快有新戀情，但是不會很快有婚姻。終於還是走了這步棋，是對是錯還是不值得，子非魚焉知魚之樂？熱戀本來就是悲劇的顏色，想留住你越是不可能。「高架橋過去了，路口還有好多個，這旅途不曲折，一轉眼就到了！」也許在某個天空灰藍色的日子，當車子駛上高架，經過第一盞開了的路燈，我會無比想念這個曾經迷一樣的女子，悉破她的表情。即便她一直在我低落的日子，用那絲絨般的聲音突然打救，用她的手帕，磨平豔麗的傷口，也無法讓她再逗留，天黑到白晝。

　　好吧，趁音樂還未停下來，你仍然在場，我們跳最後一支圓舞，因為實在不舍得離場，就讓你在這轉圈中回來我身邊。

　　跳舞也許才是真正浪漫的離別，鏡頭切換到何寶容和黎耀輝在阿根廷小閣樓裏的廚房跳一段春光乍泄似的輕歌曼舞。“光陰就在某些東西已離我遠去的時刻消逝……”誰也不會知道最後落單的是他，一個人去看那華麗壯觀而孤寂的瀑布，孤芳自賞的哀豔！

Thursday, December 6th, 2007

　　舊年聖誕前去了香港，好似未夠喉，今年年尾特意告假和好友去逛。在離開廣州的前幾天，接到Job，是幫王菲小姐8日的嫣然天使基金慈善晚宴做個專題。講真已經對娛樂專題做得倦怠，所有Idea已經被謀殺。不過既然是王菲，那就一定要做得漂亮。

　　和美工在討論專題的Banner時，幫她找了些王菲的照片作素材，美工說：“她樣子都和以前不一樣了哦！”其實每一個人都在變化，只是有些人會變漂亮，而有些人會變滄桑，無論点變，最緊要系咩野年紀就應該似咩樣。唔好再三十六歲著波波裙，王菲就唔會，她系永遠的Style Icon，拿現在“打”入Hollywood的Maggie Q的說話來評價王菲：“I don’t think there is any other Chinese artist who can compares to her. No way. Not even an equal. There is not even an equal second in my people. No. ”

Fall 2007 Mens Narciso Rodriguez

　　亦舒說：「一個人一生得到多少鐘愛，一早注定，分毫不差。」誠如金句所講，每年兩次時裝發布會，品牌從A排到Z，每個Collection都是Designer心血之作，但並非都對觀眾胃口，到底有沒有閣下一眼就看中的，仿如人潮中遇到心儀的對象那種悸動？我有，就是這套07秋冬Narciso Rodriguez，沒有如何浮誇修飾，清爽的襯衫背心，已經足夠。

 　　四月天梅雨厭厭在窗前，四月天總是帶傘的思念……連日的陰雨不禁讓人惆悵，走上街到處都是打傘的人，為什麼不選擇雨衣呢？也難怪，並不是每一件雨衣的設計都如Burberry的Trench Coat那樣曆久彌新。

　　Burberry的興起其實和軍事分不開，1879年華達呢(Gabardine)被Thomas Burberry研發出來，12年後經典雨衣誕生，之後被英軍指定為一戰高級軍服，為配合軍事用途，在設計上也修改為雙排扣、肩蓋、背部有保暖的厚片，腰際附上D型金屬腰帶環，以便收放彈藥和軍刀。電影《卡薩布蘭卡》裏亨佛萊•鮑嘉成功地做了一次時尚推手，將這雨衣從軍事基地推上時尚舞台。

　　其實無論是軍事還是生活，時裝都是在不斷從中吸取養分，被好的設計師，有靈性的設計師的剪刀裁出更實用、更有人性化的款式。沒人知道下一次這件雨衣會變成怎樣，但一定是和生活掛鉤的，這也就促生的時裝的多種可能性。這個可能不外乎是面料、質地、顏色與款式的變化，但能不能有驚喜就靠穿衣者的個人搭配。

　　沒有哪一種服裝的搭配可以說是百分之百的好與壞，當我們不斷看著時裝雜志以高高在上的姿態來教導人怎樣穿衣的時候，其實都忽略了讀者本身的性格特質。劉嘉玲不是最會穿衣的女星，但她相信自己自己穿出來是最漂亮，而這種自信也令人信服她穿得是最美的。所以無論你是美還是醜，不要以別人的眼光來判斷自己，我們應該學會取悅自己，而不是取悅別人，這也就是時裝帶給我們的快樂。

　　生活其實就是這樣的一個平台，它不會對別人有任何的偏好或厭惡，所以你的存在，你的穿衣打扮都是合理的，有這樣大的一個空間給你去創新，我們應該更多的是去考慮時裝給予我們的價值，我們怎樣利用這些衣服讓我們的性格更加鮮明。

　　當然的確是有人穿著打扮讓別人汗顏，但只要穿衣者自己覺得沒問題，作為旁觀者的我們為什麼要理她有沒有問題呢？相信很多衣服的設計與搭配會飽受詬病或遭人唾棄，這都是人群包容性的問題，當年超短裙被發明出來還不是招來罵聲一片。無論時裝怎樣發展，生活也同樣是向前發展的，人的思想也是隨著進步的，我們應該記住的是當新衣穿上身那一刻滿心的愉悅。

Photographer: Wing Shya

　　淩晨一點半在電腦前看張曼玉的圖片，複古、摩登、前衛等詞語都被用於形容這位繆斯女神。奇怪的是，時裝雜志裏的她，美是美，卻總感覺少了點什么。而這缺少的，我卻意外在刊登於《號外》雜志裏，Wing Shya鏡頭下的Maggie照片裏找到，那就是“風格”。

　　Wing Shya拍的照片從來不是一副副別人定義的“美”，他在濃烈的色彩和模特情緒性的照片裏賦予了“美”這個字全新的含義。就像菲林裏的張曼玉，不是在那裏擺著時裝模特兒的姿勢，那不是她的風格。她是個鮮活的演員，也是個女人，她那樣的堅強、敏銳、自信，而這些細微末節的東西都能在Wing Shya的鏡頭下被發覺。

　　但張曼玉所代表的又不單是一位擁有出色演技的演員，她更代表的是40歲成熟女人的風格：從容、樂天知命。四十歲在古代稱為不惑，何謂不惑？意思是遇事能明辨不疑，有自己的思想和主見。但相信很多人在這個階段仍未做到，對自己不自信，以致對事物的態度都抱有懷疑，這種懷疑有時候是一種對自己的“否定”。

　　就好像有些女人一定相信可以通過某種化妝品達到相當的效果，沒錯，一支唇膏或一盒腮紅的確可以給人的外貌帶來有別以往的效果，但切勿迷信它們能真正改變到自己。我們要鼓勵自己，並且相信自己，這相信是肯定自己的直覺、判斷乃至風格。香奈兒女士曾說：“潮流瞬息萬變，唯有風格永存”，其實當我們成熟的時候，自己的風格已經被定了下了，我們很難去改變它，就像我們無法改變自己的性格。而穿衣風格也是如此，大紅大綠不是你那杯茶，唯一能做的就是在我們固定的風格裏面加入當季的流行元素，不是照搬上身，而是取其精華，只要一點點，一點點就好。再回到Wing Shya的時裝片，他拍服裝也是按拍人的方式進行，把人和服裝融合在一起，而人是主導。

　　很多女士都非常關注時裝發布會與本季的流行趨勢，雜志推薦的至In款式照單全收。其實大家都忽略了一點，所有的設計師作品其實都是為你提供更多的選擇，而不是左右你的選擇。每個品牌都有自己的文化理念，而你也應該有自己的生活理念，這就是你的Style！在購買的時候先停停，想想看這個品牌到底和自己的理念是否一致？估計很多女人都會驚訝吧？難道不是喜歡就買嗎？其實真正的時裝達人從來不這么幹，購物的行為應該建立在充分對品牌曆史與內涵了解之上，只有這樣你花的每一分錢才有意義。

　　在國內被搬上神台的LV，其實在法國國內並不是讓民眾群情激蕩的品牌，不是因為買不起，而是他們覺得自己的社會地位未能與這個品牌的背景相匹配，用廣東話說就是“無咁大個頭就唔好帶咁大頂帽”。想知道在法國女人手上出現得最多的手袋品牌是什么嗎？Longchamp！以平實親切的售價聞名。

　　香奈兒、張曼玉這兩位經典的女人所告訴我們的不是去模仿他人，而是要堅持自己的風格，相信有一日你都可以找到屬於自己的風格，它是那樣的獨一無二，不可複制。